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文|迅行
編輯|史作詠者
前言
20世紀末到21世紀初國内影視文化百花齊放，在這個新舊交替的時代節點中，湧現了許多經典的影視作品，其中兩部古裝劇給人們的印象最為深刻。
一部是2007年播出的《大明王朝1566》，一部是1999年央視出品的《雍正王朝》，值得一提的是這兩部古裝劇的編劇都是劉和平。
其精妙的劇情設計，讓人大呼過瘾，簡直就像是把距離我們最近的明清王朝“叙述”了一遍。
這兩部劇也給我們帶來了一些印象深刻的角色，其中王輝把康熙皇帝的十三子胤祥扮演的活靈活現，被觀衆稱為“王爺專業戶”。
他就是王輝，和演員張豐毅是好友，在28歲時才開始拍第一部戲，直到31歲的《雍正王朝》中十三阿哥一角走紅全國。
相較于同級校友，算得上是“大器晚成”王輝怎麼做到憑借一個角色，讓大家記住了他，并成為王爺“專業戶”的呢？
王爺專業戶
王輝被大家稱為“王爺專業戶”，并不是現在市面上流行的古偶劇中的“霸總”式王爺，而是演技派王爺。
外表雖然粗犷，但在表演時又非常細膩，一舉一動、一颦一笑都是戲，行動舉止都有韻味，舉手投足都是演技的迸發，這與他多年沉澱的演戲經驗密切相關。
王輝先在人民藝術劇院學院班學習了兩年，進入人藝時他才19歲，雖然年紀輕，但對表演的拿捏卻十分到位，被老師林連昆看在眼裡，認為他是個演戲的好苗子。
王輝在21歲時考入了上戲，和劇雪、馬曉晴成了同窗，和同級學生不同的是，大多數在畢業後就踏入了演藝圈，開始接戲、拍戲，甚至一些在大學還沒畢業就開啟了演藝之路。
比如他的同學劇雪拍第一部電影《父與子》時才18歲。
王輝在這個年紀還沒能進入人藝學習表演，直到王輝28歲那年才剛接到第一部電視劇《京都紀事》，标志着王輝正式步入演員的職業生涯。
他多年沉澱的話劇經驗，以及花費精力琢磨角色的人物特點，厚積而薄發，得以在《雍正王朝》中大展拳腳，扮演的十三阿哥深入人心。
不僅在央視播出時廣受觀衆們的追捧與喜愛，直至近日，在年輕人聚集的一些平台app中，年輕觀衆對王輝20多年前飾演的十三爺無比的認同。
28歲的王輝在幕後稱自己前期基本就是“本色出演”，意氣風發、揮斥方遒的少年英雄形象躍然紙上，潇灑而率真。
讓觀衆們自發的去了解曆史上的胤祥，那個俠肝義膽、鞠躬盡瘁的十三爺。
與其說是王爺專業戶，十三爺專業戶更恰當一些。在《雍正王朝》播出後被導演鄭軍看中，于2001年鄭軍執導的《李衛當官》中，邀請了王輝來扮演十三爺。
果然，金子都是閃閃發光，王輝的十三爺不僅讓電視機前的觀衆朋友們印象深刻，也讓惜才的導演對其贊歎有加。
而作為演技實力派，王輝對于演戲是由内而外，發自内心的想演、喜歡演戲、享受演戲而他本人在生活中也是十分低調，不屑于用一些營銷包裝手段來賣弄自己。
出道至今，不上綜藝，不接采訪，隻埋頭專注于演戲，沒有半點關于他的绯聞的傳出，就像曆史上的十三爺一樣，沒有“黑點”。
零绯聞的“十三爺”
如今，越來越多的年輕人不再熱衷于追捧現在的古偶、現代劇，現在的都市劇中很難見到窮人，窮人大多時候以斤斤計較、愛占便宜、蠻橫無理的農村毒婦出現的。
而且對于普通人的定義也是十分扭曲，在大城市打拼的外賣員住在月租8000元的房子裡，可謂是離譜到家了。
在題材選擇上，導演、編劇們不願意創新，爆火的網絡小說影視化是現在的趨勢，隻要夠火爆，沒人關心品質如何。
隻願意在火爆的網絡小說已經在市場上撈了一筆，制片方看到有利可圖在確定賺錢的前提下才願意投錢拍攝。一味的趨利而丢失了制作經典的土壤。
比如86版《西遊記》雖然經費有限，但其中的服裝、道具、化妝是十分用心的，在沒有可依據的影視材料有限的情況下。
導演楊潔、化妝師王希鐘大膽創新，沒有人走過的路就開辟一條新路，最終給觀衆們帶來了仙、佛、精、魅，神采各異、活靈活現的西遊世界。
而在演員陣容上，現如今的選擇标準不看專業水準，而是看其背後的資本實力，各大流量明星的營銷、包裝手段也是層出不窮。
一些演員專業水準不過關，但能拿天價片酬，代表作拿不出手，但粉絲數量龐大，導緻了“劣币驅逐良币”，市場上的影視劇作品參差不齊。
一些流量明星通用的炒作手段叫“炒cp”，就是通過似有若無的男女暧昧不清的關系來保持明星的熱度，以此來當做擡高片酬的籌碼或者能接更多戲份的催化劑。
而生在那個受老藝術家影響的王輝不屑于這樣做，隻是默默地拍戲，采訪都幾乎沒有接過，更不用說綜藝真人秀了，他是一個純粹的演員。
王輝給大家帶來的印象隻有他飾演的入木三分的角色，而不是鋪天蓋地的桃色新聞，聽到他的消息愈發的少了，導緻大家感覺他“銷聲匿迹”了。
但實際上，王輝從演第一部電視劇開始，就以平均一年将近兩部作品的高速度産出作品，除了他扮演的俠肝義膽、心系天下的受觀衆喜愛的十三爺外。
王輝飾演過的反派也帶給觀衆很深的印象，即使是十幾二十年過去，回想起來還是咬牙切齒。
《大秦帝國》中公子卬的猥瑣膽小，讓人在劇外都恨的牙癢癢，讓觀衆難以置信是同一個人。
可見，除了“王爺專業戶”的正面人物外，王輝更是劇抛臉，戲路非常廣，雖沒有大紅大紫的名頭，但每個角色都深入人心，看到這張臉就能想起他所扮演的角色。
優秀的演員
一個合格的、優秀的演員應該是将精力重心放在琢磨角色與提高演技上，而不是比誰腕大腕小、耍大牌，不在乎角色的戲份多與少。
和王輝一樣給觀衆留有深刻印象角色的演員還有很多很多。
筆者印象最深刻的是古裝劇《寶蓮燈》中的哮天犬，很多隻認識他有特色的臉和哮天犬诙諧幽默的表演，但鮮有人知道他的名字，他叫陳創。
愛恨分明、忠心耿耿的“護主犬”形象，模仿狗的習性與動作，在很多人眼裡是低下的、卑賤的、受侮辱的。
而陳創不這麼認為，他認為隻要演好自己的角色才是演員分内之事，他和王輝一樣，參演的大多數作品都是配角甚至是小角色，在劇組通告表名單上都得排倒數的位置。
陳創為數不多的擔任男主演的電視劇最著名也是最令人動容的角色是家庭情感劇《福貴》中悲慘命運的福貴，《福貴》改編自餘華的小說《活着》，講述的是社會小人物徐福貴的悲慘一生。
因為著名演員葛優飾演的福貴珠玉在前，陳創不算英俊，但很有特色的臉孔、氣質與福貴遊手好閑的特點相吻合，陳創得以有機會在電視劇中成為主演的機會。
而在這次主演的機會之前，《龍票》中小的不能再小的角色讓導演和編劇記住了這位不辭辛苦的演員，在後來的《福貴》選角中，陳創被舉薦飾演福貴。
回望其演員生涯，與演員王輝有着極高的相似程度，陳創最開始從事戲曲行業，戲曲本身就是“台上十分鐘，台下十年功”的高門檻、嚴要求的職業。
同樣王輝的話劇也是，話劇對演員的演技要求極高，能夠參與到話劇的演出的演員都是專業素質過硬的“準老戲骨”。
觀衆們對他們兩人飾演的角色比他們的名字的印象更深刻，都調侃說大街上遇到他們準會喊“十三爺”或者“福貴”、“哮天犬”，這樣的演員才稱得上是優秀的演員，作品算得上對得起觀衆。
隻可惜如今的市場太過于畸形，不再論專業能力而是論“腕”，不要演技最好的隻要流量最大的，不要最對的就要最貴的。
導演花天價片酬請來的主演，在片場有着巨大的權力，享受皇帝般的待遇，沒别的原因就是“腕大”，就是“大咖”。
結語
經典之是以是經典，是因為在一段故事或者藝術表演形式的背後，蘊含着人類本質的規律，譬如《紅樓夢》以四大家族的衰亡映射的是整個封建社會亘古不變的興衰規律。
《活着》或者說是《福貴》是以小人物福貴的悲慘命運映射戰亂年代，人命比紙薄、命如草芥的悲慘事實。
王輝的“十三爺”受廣大觀衆所喜愛的根本原因，一是王輝踏實而又精湛的演技。二是“十三爺”雖然是封建社會的“一人之下，萬人之上”的王爺。
但其鞠躬盡瘁、心系人民的俠義形象，與人民樸素的願望不謀而合，即“為民做主，天下大同”。
陳創與“十三爺”王輝一樣，都是如今畸形行業中一直堅持原則的好演員，大家有什麼看法和見解，可以發表在評論區。
資訊來源：
王輝——百度百科
陳創——百度百科
《雍正王朝》——百度百科